O personagem é um "anti-herói" que, ao longo da história, enfrenta abertamente o "herói principal"? Em essência, o termo é sim. Mas ele será necessariamente um "anti-herói" no sentido emocional tradicional?
Por exemplo, uma dúzia de filmes, depois de assistir o que você não pode dizer imediatamente: quem era o herói, se o antagonista da trama deveria ser inequivocamente atribuído a "anti". E o personagem principal parecerá tão querido se sua qualidade não for enfatizada pela negatividade do "anti-herói principal"?
10. Michael Corleone
A adaptação cinematográfica clássica de um filme de ação de gangster, filmado por Francis Coppola em 1972, é todo feito de personagens coloridos. O protagonista do filme "O Poderoso Chefão", Michael Corleone (que foi lindamente interpretado pelo jovem Al Pacino), é um dos personagens principais da trama. Mas ele é um "herói" no sentido geralmente aceito?
Obviamente, Michael era um herói no início da trama, lutando bravamente na frente. Após a desmobilização, o jovem tenta se comportar com honestidade e dignidade em uma vida pacífica. Infelizmente, o modo de vida tradicional e o sistema de valores familiares levam a uma deriva de princípios morais. Ele continua sendo um "herói", transformando-se gradualmente em um criminoso convencido?
9. Mildred Ratched
Como o drama original de Ken Kesey, o filme "Voando sobre o ninho dos cucos" (1975) foi incluído na lista de clássicos do mundo. Construído sobre uma oposição direta e explícita dos personagens principais, o enredo não deixa dúvidas "quem será ruim aqui".
Um dos representantes da "equipe de vilões" é uma enfermeira sênior. Seu dever oficial, que se transformou em um objetivo sincero da vida, é o cumprimento rigoroso da vontade do chefe da fábrica de transformar as pessoas em bonecas obedientes.
Louise Fletcher interpretou a enfermeira Milred de maneira tão convincente que recebeu um Oscar por esse papel. A piada de Louise, que ela soltou, pegando a famosa estatueta, tornou-se o slogan: "Às vezes é tão bom quando todo mundo te odeia!"
8. John Milton
Em 1997, Al Pacino novamente conseguiu o difícil papel do principal anti-herói - um papel no qual é preciso mostrar a complexidade e ambiguidade das idéias tradicionais sobre moralidade no filme Devil's Advocate.
O inimigo da raça humana, por definição, não pode ser humano, pode? Mas tudo é relativo. É preciso examinar mais de perto como obscenidades vis que as pessoas costumam esconder atrás da tela da piedade ostensiva, quando começam a tirar dúvidas sobre a singularidade dos conceitos de "bem" e "mal".
7. Tyler Durden
Em 1999, David Fincher filmou brilhantemente o drama psicológico The Fight Club de Chuck Palahniuk. Na verdade, o protagonista do romance e do roteiro não tem nome. Uma narração está sendo conduzida a partir de seu rosto, um espectador de cinema vê o que está acontecendo com seus olhos. Mas o parceiro do protagonista, seu amigo e camarada - e, ao mesmo tempo, um antagonista e o pior inimigo - tem um rosto e um nome muito específico: Tyler.
Brad Pitt interpretou perfeitamente um destruidor engenhoso, enganoso e sem princípios dos valores tradicionais do mundo dos prósperos ruminantes bípedes e seus superintendentes sem coração.
Tão inesperada é a percepção gradual do protagonista (Edward Norton). Ele tem que se certificar com horror de que seu "anti-herói" - ele mesmo é.
6. Percy Wetmore
No mesmo ano de 1999, o produtor e roteirista americano Frank Darabont faz o filme "The Green Mile", baseado no romance homônimo de Stephen King. O protagonista do drama é um condenado que espera anistia - ou a pena de morte. O personagem principal é estranho, gentil e charmoso - como deveria ser para um personagem positivo.
A maioria dos participantes da trama são pessoas comuns. Não sem algumas falhas, com seus próprios méritos. Seriam tão vibrantes se sua dignidade não fosse enfatizada pela fraqueza de um dos participantes do drama?
Doug Hutchison conseguiu o papel improvável de "filho do papai". Sem conhecer a vida, acostumado à prosperidade e descuido, um jovem ganha poder sobre os destinos e sofrimentos das pessoas - e não suporta esse fardo.
Stephen King é um mestre de tais oposições, e o ator teve que desempenhar o papel da escória infame. Ele fez maravilhoso que o filme fosse apenas benéfico.
5. Commodus
Os imperadores romanos geralmente eram caracteres pouco atraentes. Um trabalho tão difícil para o imperador - ou a irmã começará uma conspiração contra o irmão no poder ou o líder militar se rebelará e desejará subir no trono. Não é de surpreender que na tela eles sejam geralmente vilões.
Filmando o filme Gladiador (lançado em 2000), Ridley Scott ofereceu ao ator, videoclipe e músico Joaquin Phoenix, o papel de "principal vilão". Joaquin interpreta o papel de Commodus - o filho do então imperador interino Marco Aurélio.
Em conluio com sua própria irmã, o vilão mata seu próprio pai e se proclama imperador, amado. Mas nem todos os cortesãos aprovam essas liberdades no palácio e resistem de forma convincente ao auto-proclamado tirano. Commodus lida com a frente em face de seu melhor amigo e aliado, que prova convincentemente seu direito de reinar com firmeza e até cruelmente.
Curiosamente, o verdadeiro imperador Commodus provavelmente não mataria seu pai. Além disso, ele era conhecido como pacificador e popularizador do humanismo. Pelo qual ele foi morto pelos cortesãos, que simplesmente se cansaram de "o imperador está um pouco fora deste mundo".
4. Sra. Carmody
A história de "Fog", de Stephen King, publicada em 1980, foi filmada apenas em 2007. Frank Darabon, que já havia realizado uma excelente adaptação cinematográfica de King (The Green Mile), assumiu a difícil tarefa.
Como King costuma fazer, a diversidade, mas a humanidade geral dos personagens principais e dos personagens coadjuvantes é enfatizada por um - mas um personagem brilhante. Na trama do filme, que foi lançado na Rússia sob o nome "The Darkness", este é o fanático religioso possuído (que também é tradicional nas tramas de Stephen King).
O papel de Miss Carmody foi brilhante e convincentemente desempenhado por Marsha Gay Harden. Tão brilhante que, no fundo, mesmo as ações eticamente controversas de alguns outros heróis parecem ser apenas exemplos de piedade e humanidade.
3. Anton Chigur
O filme "Os velhos não podem chegar aqui", filmado pelos irmãos Cohen em 2007, baseado no romance homônimo de Cormac McCarthy, causou uma reação brilhantemente mista. Tanto os críticos quanto o público ficaram chocados com a natureza alegórica abstrata da trama e a falta de uma justaposição vívida de um certo "modelo do bem" com uma clara "manifestação do mal".
Claro, o charmoso Tommy Lee Jones "nunca pode ser um vilão". Mas o papel de um xerife inteligente e justo é o papel dele. Ele honestamente cumpre seu dever, pega os vilões e os leva à justiça.
Mas alguém deve resistir ao herói. Anton Chigur (interpretado pelo ator espanhol Javier Bardem) é um assassino profissional. Este é também o seu trabalho, que ele faz rigorosa e metodicamente. Anton faz seu trabalho, e o xerife Ed Tom Bell segue seus traços sangrentos.
A metodologia do assassino às vezes pode até parecer excessiva e nauseante para seus "empregadores" e espectadores. Mas esse foi precisamente o recurso da Coens, que tornou possível tirar uma foto incrivelmente emocionante, que também nos fez pensar em algo.
2. O Coringa
Filmado em quadrinhos, os filmes sobre a oposição dos super-homens a todas as forças do mal, por sua vez, são necessariamente baseados em antagonistas simples e claros: o super-homem "bom" é o vilão "ruim".
Mas mesmo nos quadrinhos, os vilões recebem motivos humanos, os vilões são dominados por emoções bastante compreensíveis para o homem comum. Assim, no filme "O Cavaleiro das Trevas", lançado por Christopher Nolan em 2008, um personagem chamado Joker personifica todo o Mal universal, que é invencivelmente contra o invencível Batman.
Heath Manager conseguiu o papel de Coringa. O personagem não é muito simpático, mas - como deveria ser no gênero noir - é desesperadamente atraente. E o papel que ele conseguiu! Nem todo mundo consegue tal encanto pelo pecado criminoso.
1. Hans Landa
O filme de 2009 Inglourious Basterds descreve as aventuras de bons sabotadores, danificando e atrapalhando bravamente as fileiras de maus invasores fascistas. O comando dos heróis paraquedistas é reunido com uma série de homens mais desesperados, cada um com uma conta pessoal dos nazistas.
O confronto com a "gangue de bastardos" (como os alemães já conseguiram chamá-los) é levado ao coronel do Serviço de Segurança, Hans Landa. Christopher Waltz teve que interpretar o antagonista dos personagens principais. Seu personagem, teoricamente, deve causar ao espectador uma clara rejeição.
Mas Quentin Tarantino sempre tem tudo de cabeça para baixo - e um coronel charmoso com maneiras impecáveis e formação acadêmica evoca muito mais simpatia do que os próprios "personagens principais". Ainda assim, não foi à toa que sua gangue foi apelidada de "Bastardos". Mas o coronel só queria honestamente fazer seu trabalho, viver até o fim da guerra e ganhar dinheiro ao longo do caminho em uma "casa na vila".