O século 20 deu cinematografia às pessoas, e os gêneros de filmes começaram a crescer e a se expandir graças aos talentos e jovens talentos que estavam sentados na cadeira do diretor. Muitos deles criaram uma história real de cinema, que se desenrolava diante dos olhos de milhões de espectadores em diferentes partes do mundo. Mas apenas alguns deles se tornaram lendas durante a vida e os verdadeiros mestres de seu ofício, nos quais seus seguidores serão iguais por muitos mais anos. Os melhores diretores do mundo: quem são eles, o que eles filmaram e quais prêmios eles conseguiram?
10. James Cameron
Um verdadeiro trabalhador esforçado e inovador que não tem medo de mudanças radicais e experimentos perigosos no sentido literal da palavra. Cameron tornou-se a 3ª pessoa do mundo que ousou chegar ao fundo da Fossa das Marianas, sem esquecer de filmar sobre este documentário - "Desafio ao Abismo".
Os produtores de Hollywood estão quase sempre prontos para liberar uma quantia considerável para a implementação da ideia criativa de James. E isso não é surpreendente, porque foi ele quem filmou os dois filmes com maior bilheteria da história - "Titanic" e "Avatar". O sucesso deste último causou o rápido surgimento de filmes em formato 3D. Total o lucro total dos filmes de Cameron totalizou US $ 5,5 bilhões.
James é conhecido pelo espectador comum pelos filmes Terminator, Aliens-2, Terminator-2, Titanic e Avatar. Cada um desses filmes reuniu uma bilheteria impressionante, foi indicado a vários prêmios de cinema de prestígio e levado a Cameron famoso mundialmente. Até o momento, ele raramente atira, mas de forma adequada e exclusiva por seu prazer. De 2020 a 2025, mais quatro partes do Avatar devem ser lançadas. Cameron tem 3 Oscars e 4 Globos de Ouro em seu cofrinho.
9. Ethan e Joel Cohen
Os irmãos Coen sempre trabalhe de forma criativa. Suas obras cinematográficas podem ser reconhecidas por seu estilo de assinatura - para criar uma verdadeira obra-prima de uma história trivial, sem esquecer de apimentá-la com personagens e referências brilhantes. Qualquer uma das histórias do filme poderia acontecer com quase todos nós, e seus personagens principais são uma imagem coletiva do americano médio. Mas isso não seria suficiente para alcançar as alturas que os irmãos alcançaram. Diálogos e pensamento não-padrão dos personagens - esta é a cereja no bolo de cada filme de cineastas famosos.
Coenas sempre escreve roteiros para suas próprias histórias, pelas quais eles também têm a reputação de serem um dos melhores roteiristas da história de Hollywood. Observar o trabalho deles nunca é chato, porque mesmo um episódio comum debaixo da caneta se transforma necessariamente em um verdadeiro segmento da história. Os irmãos trabalham menos nas imagens dos personagens secundários do que nas imagens dos personagens principais.
“Big Lebowski”, “Fargo”, “Os idosos não pertencem a este lugar”, “Queima depois de ler”, “Punho de ferro” - essas são as melhores obras dos irmãos Cohen. Por suas obras cinematográficas, os irmãos receberam 4 Oscars..
8. David Fincher
Este maestro é especializado em projetos particulares cheios de mistérios e crueldade. A principal característica de todas as suas obras cinematográficas é um final extraordinário. Ele começou sua carreira com as filmagens de clipes. O primeiro trabalho completo "Aliens-3" terminou em um grave escândalo com os chefes do estúdio "XX Century Fox", por causa dos quais não era mais necessário filmar o final da imagem Fincher e a fita não foi para o público ou para os críticos.
Thriller "Seven" foi um verdadeiro avanço para David. A história padrão de um maníaco que mata suas vítimas de acordo com os cânones dos pecados católicos, ele conseguiu transformar o espectador em um verdadeiro aborrecimento até o último minuto. Isto foi seguido pelo thriller "Game", com Michael Douglas, em que o enredo foi torcido ainda mais legal. E em 1999, o Fight Club foi lançado com base no romance de mesmo nome de Palanik. A pintura recebeu rapidamente o status de um filme cult: a autodestruição de um herói e a ironia da diretoria fizeram seu trabalho.
Entre os outros trabalhos do diretor, pode-se distinguir o "Zodíaco" - um thriller de detetive em eventos reais sobre um maníaco que não foi capaz de pegar a polícia, o drama não-padrão "O Curioso Caso de Benjamin Button" (10 indicações ao Oscar), a cinebiografia "Rede Social" , detetive "Garota com a tatuagem do dragão", o suspense "Desaparecido", bem como a série "House of Cards". Por seu trabalho, Fincher recebeu muitos prêmios, mas ainda não conseguiu chegar à estatueta do Oscar. O Globo de Ouro da Rede Social é a sua maior conquista em termos de prêmios.
7. Ridley Scott
Sucesso Para scott trouxe projetos como Alien, Blade Runner e Gladiator. No total, ele tem 27 trabalhos de direção. Ridley Scott não pode ser chamado de verdadeiro diamante da indústria cinematográfica, pois nem todos os seus filmes foram calorosamente recebidos por críticos e telespectadores. Subir ao topo dos melhores diretores do mundo, ele foi ajudado por 2 filmes que se tornaram cult - "Aliens" e "Blade Runner".
Se não fosse por esses filmes, Scott continuaria sendo um diretor de cinema talentoso e promissor. é ele 4 vezes indicado ao Oscar e Globo de Ouromas nunca recebeu os principais prêmios. Agora, da glória passada de Ridley, resta apenas um eco, mesmo seus novos trabalhos, que ele está tentando construir com seu antigo sucesso, são “Alien. Testamento ”,“ Prometeu ”- eles não podem devolvê-lo. No entanto, tudo isso não nega seu status diretor geral e influência no cinema.
Isso também é entendido por Scott, que, cada vez mais, desiste de trabalhar em projetos promissores para jovens talentos e corre para o canal de produção. A série Terror, Blade Runner 2049, foi lançada sob seu comando.
6. Quentin Tarantino
Trabalhando em um showroom de aluguel de videocassete, jovens Quentin de tempos em tempos revisava uma variedade de obras cinematográficas. Ele ficou especialmente satisfeito com os filmes com um enredo cativante, com bandyuganchiki colorido, samurai corajoso e cowboys legais. Então Tarantino decidiu firmemente que faria um filme, e não pior do que o que viu no salão de vídeos.
Para pegar um medidor cheio, você precisa de dinheiro, e o jovem Quentin não o tinha. Mas havia uma cabeça e um desejo ardente de criar. Então ele vende o roteiro "True Love", escrito por ele, mas o dinheiro que ganhou ainda não foi suficiente para filmar o filme completo "Raging Dogs". O conhecimento de Harvey Keitel muda de posição e ele produz a fita. Com custo mínimo, a produção, graças a uma boa atuação e a um bom roteiro, consegue criar uma verdadeira obra-prima. Isso foi seguido pelo culto "Pulp Fiction", a dilogia "Kill Bill", "Inglourious Basterds", "Django Unchained" e "The Abominable Eight".
Tarantino recebe regularmente prêmios significativos de direção e roteiro. Para todos os sucessos do filme, ele escreveu roteiros pessoalmente. No total, ganhou 37 prêmios no cofrinho, entre os quais 2 Oscars. A identidade corporativa de Quentin é entrelaçar muitos personagens, muitas vezes reunindo-os em um só lugar e, ao mesmo tempo, um enredo não linear, dividido em capítulos de histórias. Seu trabalho faz rir onde geralmente não é aceito rir.
Em 2019, nos cinemas, será lançado o novo trabalho de Tarantino, “Era uma Vez em Hollywood”, o número de estrelas que está fora das paradas (Pitt, DiCaprio, Margot Robbie, Kurt Russell e outros).
5. Christopher Nolan
Nolan um daqueles diretores que faz você assistir seus filmes repetidamente. E tudo porque eles estão cheios de enigmas e camadas de cenários astutos e interpenetrantes, que é bastante difícil entender tudo o que ele está transmitindo na primeira tentativa. Exemplos vívidos disso são as pinturas “Remember”, “Beginning” e “Interestellar”.
De acordo com suas habilidades lucrativas, é considerado um dos favoritos dos chefes de cinema, além de Spielberg. Por que porquê 10 de seus filmes arrecadaram uma bilheteria total por aluguéis de US $ 5 bilhões.
Nolan começou com projetos de baixo orçamento, mas promissores - "Perseguição", "Lembre-se" e "Insônia". Quando seu retorno superou todas as expectativas do estúdio, Nolan foi encarregado da trilogia do Cavaleiro das Trevas, que apareceu em uma atmosfera sombria canônica. Eles também filmaram um thriller sobre mágicos "Prestige" e além do entendimento para a primeira exibição de "Beginning". Seguiu-se a ficção científica Interestelar e a tela militar de Dunquerque.
Nenhum desses trabalhos foi um fracasso, o que garantiu a glória de Nolan, um dos melhores diretores de Hollywood. Christopher teve cinco indicações para o Oscar, mas até agora ele não conseguiu esse prêmio. Entre seus melhores trabalhos, os críticos distinguem The Dark Knight, Prestige, The Beginning e Interestellar.
Seu estilo de assinatura é escala e enredo distorcidos até o limite. Os produtores investem de bom grado no trabalho de Nolan, conhecendo sua reputação. Assim, o orçamento de "Nachala" totalizou 160 milhões de dólares, "Interestelar" - 165 e "O Cavaleiro das Trevas". O renascimento da lenda ”foi atrasado em 250. E mesmo que o último trabalho de“ Dunquerque ”seja radicalmente diferente dos filmes anteriores, ela arrecadou meio bilhão de dólares nas bilheterias.
4. Tim Burton
O principal contador de histórias do império dos sonhos, Tim Burton, por muitos anos oferece a crianças e adultos histórias boas e não muito instrutivas, com uma emocionante história de fantasia. Está cheio de bruxas, fantasmas, esqueletos e pessoas comuns. Este é um mundo tecido à beira do bem e do mal, onde a terra faz fronteira com a vida após a morte. É aqui que Burton baseia suas histórias.
Sua carreira começou nos anos 80, que atingiu o auge do cinema em família. Burton estava cansado de histórias primitivas que iam aos cinemas com regularidade invejável e decidiu contar às pessoas suas histórias, sem esquecer de transferi-las para o nosso mundo. O primeiro longa-metragem, "A Grande Aventura Pi-Vie Grande", de repente se torna um sucesso comercial. Depois disso, os chefes do estúdio confiaram a Burton um projeto maior - The Beetlejuice. Após o sucesso deste filme, Burton assumiu a cadeira do diretor na reencarnação do herói imortal dos quadrinhos do Batman - Batman e Batman - O Retorno estão nas telas.
Muitos críticos notam a forte influência das musas nos temas do trabalho de Burton. Então a atriz e sua primeira esposa, Lisa Mary, inspiraram Tim para projetos como "Edward Mãos de Tesoura", "Sleepy Hollow". Helena Bonham Carter incentivou Burton ao Planeta dos Macacos, Peixe Grande, Charlie e a Fábrica de Chocolate, Cadáver da Noiva e Alice no País das Maravilhas. Nesses trabalhos, seu estilo de assinatura é mais perceptível.
Segundo Burton, ele nunca perseguiu prêmios e prêmios de cinema de prestígioportanto, a ausência de um Oscar em sua prateleira, embora tenha sido indicado duas vezes, não chama muita atenção.
3. Peter Jackson
O gênio da última onda do diretor, Peter Jacksoncomo ninguém sabe o que o espectador quer e como dar a ele. Sua especialização é grandes sucessos de bilheteria, com alma e enredo elaborado. Ele não filma com a frequência que muitos espectadores desejam, mas todos os seus trabalhos trazem muito barulho e trazem um grande lucro para o estúdio de cinema.
A maioria dos espectadores o conhece pela adaptação cinematográfica da lendária trilogia de Tolkien "O Senhor dos Anéis", bem como pelo pouco menos lendário "O Hobbit". A última parte de O Senhor dos Anéis e a primeira parte de O Hobbit arrecadaram mais de US $ 1 bilhão cada um no mundo. Por toda essa ação, ele foi premiado com 3 Oscars.
Antes de Peter ter sido encarregado da implementação do filme O Senhor dos Anéis, uma saga grandiosa, ele teve que interromper projetos de baixa qualidade, mas Jackson colocou sua alma em cada um deles. Isso não passou por Robert Zemeckis, que gravaria "Scary" com um orçamento sério para a época e procurava sangue novo para a implementação de seu projeto. Este "sangue fresco" acabou por ser Jackson. A fita saiu muito digna e recebeu críticas lisonjeiras dos críticos.
Tendo adquirido experiência e reputação, Jackson implementou o principal projeto de sua vida - a trilogia "O Senhor dos Anéis". Depois disso, ele interpreta "O Hobbit" e estende a história de 100 páginas por 9 horas de exibição, adicionando muitos ramos da história original de Tolkien. Jackson também filmou uma nova interpretação de King Kong e o drama Cute Bones.
2. Martin Scorsese
Este é um clássico da velha escola. Quase todo segundo filme Scorsese, e eles foram baleados 56, recebeu críticas favoráveis. O mestre, um verdadeiro mestre vivo, com quem você ainda pode ter tempo para aprender. Sua identidade corporativa são histórias sobre o confronto de personalidades carismáticas, geralmente de natureza biográfica. Os heróis de suas fitas frequentemente se tornavam bandidos e personalidades sociais. Há muita agressão e crueldade nos filmes, que são mostrados com um realismo assustador. Durante sua carreira, ele recebeu 105 prêmios em vários festivais de cinema. Entre os prêmios está um Oscar e 5 Globos de Ouro.
A estréia no grande filme começou com o drama "Ruas do Mal" e "Alice já não mora mais aqui". Em toda a sua glória, o talento de Scorsese foi revelado ao público após o filme "Taxi Driver", que instantaneamente se tornou um culto: foi desmontado entre aspas e adotou a filosofia do protagonista. "Touro Indomável" e "Caras Bonzinhos" - complementavam a imagem do talento.
Quase todo ano que vem, Scorsese lança um filme. Nos anos 90, o trabalho mais significativo foi o Casino, e desde os anos 2000, uma série de dramas biográficos se seguiram - Aviator, Bob Dylan, Rolling Stones. Gangues de Nova York e Ilha dos Malditos críticos e espectadores agradavelmente surpreendidos, embora Scorsese tenha sido filmado em gêneros incomuns para ele.
Em 2013, foi lançado "O Lobo de Wall Street", que, devido à odiosidade, passou por cinco indicações ao Oscar.
1. Steven Spielberg
É improvável que exista uma pessoa que não assista a uma única fita dessa figura notável na indústria cinematográfica. Os melhores diretores de nosso tempo, por unanimidade, chamam isso em uníssono Spielberg o mais procurado e rentável.
Seus 20 filmes, segundo a Wikipedia, coletados nas bilheterias globais no valor de mais de 10 bilhões de dólaresque hoje é registro absoluto. Além do reconhecimento monetário, ele também tem o reconhecimento da crítica na forma de 4 figuras do Oscar.
Aqui estão apenas seus filmes mais icônicos: Jaws, Alien, Indiana Jones, Lista de Schindler, Save Private Ryan, Jurassic Park, Catch Me If You Can.
Foi Spielberg, com suas “mandíbulas”, que introduziu o conceito de “sucesso de bilheteria de verão” na vida cinematográfica. Foi ele quem calculou que as estreias de verão filmadas com escala e pathos trarão lucro máximo.
A singularidade de Spielberg reside no fato de ele ser um diretor absolutamente universal, capaz de filmar bem tanto terror horroroso quanto drama lacrimal, além de ficção científica inteligente e cinema familiar.