O teatro é uma forma de arte que combina literatura, música, coreografia, vocais e até arte visual. O teatro pode ser de diferentes tipos. Por exemplo, dramático, ópera, balé, fantoche. Atualmente, o teatro de pantomima é famoso. Ainda mais cedo, essa arte era algo coletivo.
Agora, além do roteirista, diretor e atores, há outras pessoas envolvidas neste trabalho. Este é um designer de palco, compositor, cômodas, maquiadores e muitos outros. Todo mundo contribui para essa arte incrivelmente poderosa.
O teatro sempre se desenvolveu junto com a sociedade e a cultura. Foi com eles que seu amanhecer e declínio caíram. Neste artigo, abordaremos 10 fatos interessantes sobre o teatro.
10. Surgiu de antigos festivais rituais
Não muitas pessoas sabem disso teatro surgiu de vários festivais rituais antigos. As pessoas que participaram tentaram reproduzir algum tipo de processo de trabalho ou fenômeno que ocorre em nossa natureza.
Mas essas ações, ritos peculiares, não eram um teatro. Muitos historiadores da arte afirmam que o próprio teatro apareceu quando surgiu um espectador que estava interessado nessa atividade e no espetáculo.
Por isso, as metas podem ser alcançadas quando houver uma resposta da platéia. Isso aconteceu apenas através do trabalho em equipe. Anteriormente, o teatro existia apenas em uma unidade indissolúvel com outros componentes (música, canto, dança), mas agora perdeu seu sintetismo original, à medida que novas formas dele se formavam.
9. O antigo teatro grego nasceu dos mistérios dedicados aos deuses
O teatro na Grécia antiga originou-se dos mistérios dedicados aos deuses. Estes eram principalmente patronos da agricultura. Isso inclui o deus Dionísio, a quem muitos festivais sempre dedicaram.
As pessoas usavam peles de animais, principalmente cabras. Além disso, um dos principais rituais realizados foi o canto de canções por motivos incomuns. Na maioria das vezes, os mitos estavam no centro. Foi assim que o povo glorificou o deus Dionísio em suas representações incomuns.
8. Os primeiros gêneros: tragédia e comédia
Tragédia - tornou-se o primeiro gênero no desenvolvimento do teatro. Na Grécia antiga, eles chamavam o canto peculiar dos sátiros, que se traduz como "canção das cabras ".
Foi assim que glorificaram as criaturas na forma de cabras que serviam ao deus Dionísio. Os sátiros sempre adoraram beber e, quando você bebe algo, realmente quer cantar. Aparentemente, esse nome está relacionado a isso. Cantar tornou-se uma verdadeira tragédia para os sátiros.
A tragédia na Grécia é uma ideia bastante séria, baseada em mitos gregos. Neles, as pessoas tentam resistir aos deuses. Mas todo mundo entende que as forças são desiguais em qualquer caso.
No final de tais tragédias gregas, um final triste é sempre esperado. Além disso, ele está sempre triste pelas pessoas. Uma das mais famosas tragédias gregas foi a história de Prometeu. Foi ele quem levou fogo às pessoas e mostrou como preservá-lo adequadamente. Por isso, ele foi severamente punido pelo deus Zeus.
O segundo gênero que apareceu ao mesmo tempo é considerado comédia. Em um jogo tão engraçado, despretensioso e divertido, tudo é simples. Aqui, pessoas e deuses riem e se divertem. Eles brincam um com o outro e, ao mesmo tempo, não esperam nada ruim de ninguém.
Acredita-se que outro gênero foi fundado - drama. Percebe-se um pouco mais fácil que a tragédia. Nesta versão, as pessoas não se opõem aos deuses, mas simplesmente se combinam harmoniosamente entre si. O final nem sempre é trágico, pois as pessoas aqui são expostas corajosas, cheias de força. Eles podem resistir ao seu destino.
7. Pais da tragédia grega: Ésquilo, Sófocles, Eurípides; pai de comédia - Aristófanes
Aristófanes é o pai da comédia. A primeira comédia foi encenada por ele em 427. Mas então ela foi exposta sob um nome falso.
Aristófanes escreveu muitas comédias, mas apenas algumas chegaram até nós. Para entendê-los, você precisa estar familiarizado com a vida da época. É assim que o espectador pode apreciar as dicas, o sarcasmo e apenas a profundidade de todo o plano. Nem todo mundo consegue.
Ésquilo é um dramaturgo, também um dos pais da tragédia. Quase toda a sua vida ele viveu em uma cidade incomum, sempre famosa por seus sacramentos e tradições. Seu único drama, que sobreviveu até hoje, é chamado de persas.
Sófocles e Eurípides não são menos famosos poetas e dramaturgos. Suas tragédias são caracterizadas por diálogos raros, mas reais, ações dinâmicas, bem como nós dramáticos complexos que desencadeiam de maneira simples e natural.
6. O teatro folclórico antigo era representado por fliács e mimos.
Vale ressaltar que o último gênero originário da Grécia foi uma comédia new-atatic. Estiveram presentes personagens e enredos simples do cotidiano.
Pequenos desenhos, que eram mais de natureza doméstica, eram chamados de mímicos. Grego significa "imitação". O conteúdo dessa visão era completamente diverso.
Infelizmente, os textos de muitos memes escritos não chegaram a nós. Podemos apenas assumir como as palavras e o significado eram simples.
Vale a pena notar que outro tipo de jogo de comédia também apareceu nessa época - flaki. A maioria deles foi usada na Itália e na Sicília. Eles diferiram dos anteriores apenas em que, durante a performance, era necessário usar uma máscara no rosto.
5. Durante o Renascimento, ópera e balé nasceram
Ópera e balé apareceram ao mesmo tempo - no Renascimento. A ópera é uma forma de arte teatral, onde todas as ações estão intimamente ligadas à performance vocal e à música de orquestra. Muitas vezes você pode ver uma combinação de dança nesta forma.
A ópera também tem vários gêneros - ópera grande, quadrinho, romântico, balé de ópera e muitos outros.
Ballet é um tipo de arte de palco. Imagens coreográficas com música prevalecem aqui mais. A base mais frequentemente reside em um determinado plano.
4. Na Rússia, o teatro apareceu na segunda metade do século XVII
O primeiro teatro na Rússia apareceu no século XVII. Muitos itens foram retirados de bufões. O czar Mikhail Fedorovich é a primeira pessoa que pensou em construir um teatro da corte. Mas, para concretizar essa idéia, foi necessário trazer vários especialistas estrangeiros.
Assim, em 1644, um pequeno grupo de atores chegou à Rússia, que em um mês começou a encenar suas incríveis performances. Mas já havia um teatro completo sob Alexei Mikhailovich.
3. Símbolos de teatro - máscaras
Uma máscara é um item especial sobreposto ao rosto de uma pessoa. Projetado para ocultar a identidade. Cada máscara tem uma forma específica que repete o rosto humano.
Desde os tempos antigos, as máscaras desempenham um grande papel na tradição teatral. Isso é mais comum nas culturas orientais. Mas seu uso sobreviveu até os dias atuais.
2. O menor teatro do mundo - “Pátio do Kremlin”
A Áustria é famosa pelo menor teatro do mundo. É simplesmente chamado de "Tribunal do Kremlin". Seu tamanho do palco é de 1,3 por 1,3 metros. Apenas oito pessoas e não mais podem estar presentes na apresentação.
Vale a pena notar que ele está listado no Guinness Book of Records. Foi inaugurado em 2009. A primeira apresentação, realizada aqui, é chamada "Snow", que foi escrita de acordo com a história do escritor Paustovsky.
1. O maior teatro do mundo - “Pérola na Água”
O maior teatro do mundo é chamado "Pérola na Água". Está localizado em Pequim e foi construído em 2007.
O teatro possui 3 salas, cada uma das quais pode acomodar até 6500 mil espectadores. Externamente, tem uma forma incomum, pela qual as pessoas o apelidaram "Ovo".