A ficção científica é um gênero separado especial do cinema. Ela deu ao cinema mundial um grande número de ups, literal e figurativamente. A ficção científica inclui filmes dramáticos e cômicos, filmes para crianças e romances filosóficos, obras melodramáticas e thrillers horríveis. Decidimos lembrar cerca de dez pinturas icônicas que se tornaram marcos do cientista científico cinematográfico em nosso topo.
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Matrix 1999
O filme "The Matrix", dos irmãos Wachowski (que mais tarde se tornaram irmãs) é uma pintura de sonho para adolescentes. O filme tem um grande número de lutas e combates corpo a corpo espetaculares que superaram efeitos especiais, agentes coloridos e uma intrincada teoria da conspiração. As cenas com "kung fu voador" parecem as mais espetaculares.
A matriz rasgou o gênero conhecido como “humanidade contra máquinas”, que foi hackeado nas décadas de oitenta e noventa, levando-o a um novo nível. Cansados do confronto desajeitado do herói, que sozinho corajosamente esmaga um exército de bandidos desajeitados, os fãs têm algo novo. O herói Keanu Reeves, embora seja o escolhido (o nome Neo é um anagrama da palavra "um", que pode ser interpretado como "especial") com superpotências, se opõe a um programa de computador razoável, não só, mas com todo um grupo de rebeldes.
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Terminator e Terminator 2: Dia do Julgamento
Custos de US $ 7 milhões a mais do que se pagaram, trazendo os criadores de 78 milhões de bilheteria pela primeira vez, que se tornou o grande thriller de ficção científica James Cameron. Posteriormente, “Terminator” se tornou uma franquia de longa duração (5 filmes da série foram filmados no momento), mas apenas os dois primeiros filmes aos quais Cameron tinha mão continuaram realmente valendo a pena. O filme se tornou um clássico do gênero de ficção científica e, ao mesmo tempo, transformou uma estrela de cinema no fisiculturista Arnold Schwarzenegger.
Os filmes levantam a questão da criação de inteligência artificial e do paradoxo no tempo das viagens no tempo. Tudo isso é embrulhado em um invólucro com uma ação maravilhosa e humor contido. O primeiro filme se passa em torno de Sarah Connor - a mãe do futuro líder do levante de pessoas. Um robô foi enviado do futuro, a fim de matar Sarah e impedir que o garoto que ganhou o carro, John, batesse no carro.
No segundo filme do futuro, dois robôs humanóides já estão dirigidos. O objetivo do primeiro (herói Schwarzenegger) é proteger o adolescente John Connor do segundo - um modelo aprimorado do andróide que pode assumir qualquer forma.
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Encontros próximos do terceiro grau 1977
Steven Spielberg ressuscitou e reviveu o gênero de invasão alienígena depois de 50 anos explorando imagens de alienígenas de mente agressiva, com explosivos nas mãos. Nos extravagantes efeitos especiais de 1977, Spielberg mostrou contato com civilizações alienígenas como uma porta de entrada para novos conhecimentos, novas oportunidades, como um caminho para uma consciência mais desenvolvida.
O personagem principal, Roy Neri, é um cara comum da família dos subúrbios que, depois de se encontrar com OVNIs, é assombrado por sons misteriosos. O estranho comportamento do herói é aterrorizante para sua esposa e seus filhos. Como resultado, Roy, na companhia de testemunhas de eventos misteriosos, encontra-se em uma cidade classificada pelo governo, perto do local do suposto contato. De todos os presentes, apenas Roy aliens embarcam em seu navio.
O filme é bom não apenas como ficção científica. Ele levanta importantes questões sociais, especialmente próximas dos contemporâneos americanos da Guerra do Vietnã e do escândalo de Watergate.
O filme foi ampliado em uma versão especial de direção de 1980.
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"Guerra das Estrelas"
Desde os primeiros quadros do primeiro filme, a trilogia original de Guerra nas Estrelas coloca cartas sobre a mesa: uma nave espacial maligna gigante está perseguindo uma aeronave de tamanho muito menor. Como o resto do filme, esse fragmento pode ser assistido sem som, o que não afetará o interesse na percepção da imagem. A história de George Lucas é o enredo de uma grande jornada clássica envolvida em uma concha de robôs, naves espaciais e lutas com espadas a laser.
A indústria cinematográfica dos anos 70 não estava pronta para pagar pelo componente financeiro de um projeto diretor tão ambicioso. Houve um avanço técnico no campo dos efeitos especiais, apesar de um orçamento modesto. Lucas atraiu jovens que anteriormente trabalhavam exclusivamente em filmes de baixo orçamento e completamente independentes de especialistas em filmes. A produção foi um filme que deu o tom na criação de efeitos especiais por muitos anos.
O enredo é baseado na luta de um grupo de rebeldes, liderado pela antiga ordem dos samurais espaciais - os Jedi, contra um império espacial tecnológico. Durante a trilogia, o jovem Jedi, em inúmeras viagens e confrontos, encontra novos amigos, encontra uma família e aprende o segredo de sua origem.
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"Estrangeiro" 1982
Após o lançamento de “Encontros Próximos de Terceiro Grau” em 1977 (ver nº 8), o diretor Steven Spielberg mudou o conceito da trama do contato humano com seres extraterrestres inteligentes. No filme "Alien", criado em 1982, o diretor se pergunta sobre o que os estranhos farão quando encontrarem a humanidade, e não como as pessoas se comportarão. Como resultado, o filme se tornou um sucesso de bilheteria que eclipsou até Star Wars. Um feito inédito para um filme com um conteúdo de ficção científica tão pronunciado (9 indicações para um Oscar e 4 vitórias).
Apesar de todos os atributos do gênero fantasia, a imagem toca nos aspectos sociais da vida amados pela Academia de Cinema: a difícil relação do garoto de 10 anos, Thomas, com sua família. O filme não fala muito sobre a origem de um alienígena. Spielberg concentrou sua atenção no fato de que o meio dos três filhos da família no estrangeiro encontrou um amigo que nem a doce mas intrusiva irmã mais nova nem o cínico irmão adolescente mais velho podiam se tornar para ele.
Após a leve e calorosa primeira metade, o filme mergulha em um contexto mais dramático na segunda. Quando os adultos aprendem sobre a existência de um alienígena, eles o colocam em quarentena, condenando-o ao sofrimento.
Segundo Spielberg, sua imagem é uma história sobre dois, em minoria, perdedores se unindo sob o jugo das circunstâncias.
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Solaris 1972
Andrei Tarkovsky começou a trabalhar na adaptação do romance filosófico de ficção científica de Stanislav Lem em 1968. Após difíceis negociações com a censura soviética, foi aprovada a filmagem de um filme diferente de qualquer coisa gravada antes e depois dessa imagem.
No romance de Lem, a radiação de um planeta distante causa estranhas mudanças na psique das pessoas que o exploram. Cientistas em órbita começam visões de seu passado, causando remorso. Somente um pesquisador que chegou da Terra também é exposto a radiação misteriosa. Em visões, ele vê seu duplo, a quem ele finalmente leva para uma pessoa viva.
A pintura de Tarkovsky levanta importantes questões éticas: fé, memória e o poder transformador do amor. Este filme é reconhecido como um dos melhores filmes da história do gênero de ficção científica. Para ser justo, vale ressaltar que a adaptação do filme revela pouco da idéia de um livro de Lem. Esta é uma interpretação bastante livre, que foi criticada pelo escritor polonês.
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Alien 1979
Uma enorme equipe de pessoas extremamente talentosas trabalhou no thriller de ficção científica "Alien" de Ridley Scott: Dan O’Bannon e Ronald Schusett debruçaram sobre um roteiro elaborado, o cinegrafista perfeccionista Derek Vanlint controlava a câmera, Jerry Goldsmith compôs músicas arrepiantes e efeitos verificados criados por Brian Brian. O elenco inclui Sigourney Weaver, Harry Dean Stanton, Ian Holm e John Hurt.
Um trabalho maravilhoso e amplamente revolucionário em Alien foi realizado no campo do design. Uma equipe inteira de cineastas proeminentes trabalhou no filme, liderada por Ron Cobb e Hans Giger. O cenário do filme é incrivelmente realista.
A história conta sobre a tripulação de um navio atacado por uma forma agressiva de vida alienígena. Tendo recebido um sinal de perigo para um pedido de ajuda, a tripulação do rebocador espacial pousou em um planeta desconhecido. Após o ataque, a equipe decide retornar ao espaço, capturando acidentalmente as larvas alienígenas a bordo.
O filme de Ridley Scott é o melhor representante do subgênero do horror de ficção científica.
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Blade Runner 2049 2017
Muitos diretores que concluíram um filme de ficção científica tendem a escolher algo mais terreno para o seu próximo projeto. Ridley Scott, partindo do assunto alienígenas, lançou uma história fantástica sobre pessoas de diferentes classes.
Baseado no romance de Philip Dick, "Os Androids sonham com ovelhas elétricas?", O diretor de "Alien" fez uma história fascinante e ao mesmo tempo filosófica. O enredo da imagem conta a história de um detetive forçado a procurar e destruir replicantes - andróides criados pela engenharia genética. "Homem ou replicante?" - O dilema moral que surge no protagonista percorre o filme com um fio vermelho.
O filme era inestimável e não foi compreendido no momento em que foi lançado em telões e falhou nas bilheterias, mas com o tempo tornou-se um culto, principalmente devido ao lançamento da versão diretorial da imagem, com um final aberto.
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Metropolis 1927
Apesar dos muitos filmes de ficção científica realizados, nenhum deles faz referência ao clássico filme mudo - o filme "Metropolis", do diretor alemão Fritz Lang. Talvez isso se deva às muitas versões deste filme. A versão inicial de 2,5 horas foi quase reduzida pela metade para aluguel, e versões com molduras e histórias cortadas apareceram periodicamente ao longo do século XX.
Ao mesmo tempo, o filme foi um marco no cinema, com uma abordagem inovadora para efeitos especiais e trabalhando com a câmera. Foram necessários dois anos para recriar a cidade do futuro e, em termos de dinheiro moderno, cerca de 200 milhões de dólares. Mas essa não era a chave para a longevidade do filme, mas seu conteúdo temático: conflito de classe contra o pano de fundo de uma história romântica. Metropolis é um filme de alerta sobre um possível cenário futuro.
A cidade do futuro é dividida em duas partes: a superior aristocrática e a inferior. A vida no topo é como o paraíso, os habitantes do fundo ganham uma existência miserável no trabalho duro, tornando-se, de fato, um apêndice dos carros. O filho do chefe da cidade se apaixona por uma menina das classes mais baixas pregando tolerância - Maria. Compaixão pelos trabalhadores, ele pode mudar o caminho na Metrópole. O inimigo está tentando impedir isso da cabeça da cidade. Seu objetivo é destruir Metropolis com a ajuda de uma cópia robótica de Mary.
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2001: Uma Odisséia no Espaço, 1968
Quando "2001: The Space Odyssey" foi lançado, poucos previram seu papel e impacto no cinema moderno. De fato, quase ninguém previu o filme nem mesmo a fama de curto prazo.
Ao contrário do ceticismo, Odyssey se tornou um clássico do cinema de ficção científica e, mais frequentemente do que outros filmes, é reconhecido como o melhor filme da história desse gênero. A ação descontraída do filme se passa com a música clássica. Além de reflexões filosóficas sobre fé, Deus e a história do desenvolvimento da humanidade, Kubrick apresentou uma incrível série visual para discussão. E 50 anos após o lançamento, a imagem do filme parece completamente moderna. "Odyssey 2001" se tornou um modelo e um tipo de padrão para todos os filmes que afirmam ser uma saga espacial séria.
A trama do filme fala sobre a expedição espacial aos misteriosos obeliscos - os "monólitos", o encontro com o qual mudou drasticamente o curso da história da humanidade, levando a civilização a um maior desenvolvimento. Um encontro com o primeiro desses “monólitos” aconteceu na Terra, na época do Australopithecus, com o segundo na Lua. Em busca do terceiro obelisco, uma expedição foi enviada para a região de Júpiter. Parte da equipe mergulhou na animação suspensa e o navio foi controlado por dois pilotos e um supercomputador. A linha dramática é construída em torno da ignorância das pessoas sobre a verdadeira missão da expedição e suas ações que são contrárias às configurações rígidas de software do computador.